利耶帕•安德里斯 (Liepa Andris): «俄罗斯精神在芭蕾舞中比其他任何东西都更明显»
- 安德里斯，根据最新的信息，你在塔什干剧院工作，互联网对你的进一步道路保持沉默。您現在在做什麼？
- 我是自由职业者。回来莫斯科后，我在克里姆林宫上演了以下戏剧：«里文達»、«舞姬»、«胡桃夹子»，在萨马拉市上演了以下戏剧：«山鲁佐德» 、«鸾»。现在我跟我的妹妹伊尔泽一起准备纪念我们的父亲利耶帕·马里斯 (Liepa Maris) 90周年的演奏会。10月26日，演奏会将在克里姆林宫举行。我觉得我们也可以在大剧院举行这样的演奏会。我希望所有爱戴我父亲、至今仍怀念他的人都能来参加这场音乐会。我们还获得了一笔资助，将在俄罗斯的四五个城市举办音乐会和大师班，讲述我父亲的故事。计划与外国编舞家帕特里克·德巴纳 (Patrick Debana)合作。我们想上演«克丽奥佩脱拉»。
我经常去贝加尔湖，和乌兰乌德那边的人以及剧院的管理人员都是朋友。他们邀请我来帮忙筹办«贝加尔湖节»。我和伊尔扎还会在克林举办一场柴可夫斯基音乐会。
去年，我在大剧院上演了三个戏剧：«鸾»、«彼得鲁什卡»、«山鲁佐德»。这是一个巨大的成功… 我们有很多计划。我们正在努力把所有事情都安排妥当，以便顺利完成所有工作。
- 对新戏剧来说。跟我们的杂志讨论时，马琳剧院芭蕾舞剧团主角演员金基珉抱怨了目前还没有任何根据全新故事改编的作品能够成为后世的经典之作。您未来是否有计划创作一部全新的芭蕾舞剧，并使其成为您的经典之作？
- 我想上演«克丽奥佩脱拉»。 这是我们有趣的故事，现实和历史过去的结合。 在故事中，一个男人来到博物馆，在克丽奥佩脱拉时代脱离了现代性。 目前还不清楚这一切是否发生在梦中，或在现实中。 这有点超现实。 但我认为它应该很有趣。
还有计划上演一部关于伊莎多拉·邓肯 (Isadora Duncan)的戏剧。那将是一部当代作品。我也会记下金敏说的话。
芭蕾舞中最大的问题是缺乏新的音乐。 它需要订购。 但这是有风险的，没有人知道最终会发生什么。 普罗科菲耶夫并没有自己发明芭蕾舞剧 «罗密欧与朱丽叶»。 他是奉命行事的。 他创作了这首由基洛夫剧院委托创作的音乐。 «鸾»、«彼得鲁什卡»的音乐是由迪亚吉列夫委托创作的。
事实上，只有那些配乐优秀的芭蕾舞剧才得以流传至今。所有那些制作精良但音乐却不尽如人意的作品，很遗憾，都未能保存下来。大约有100多部芭蕾舞剧是为«俄罗斯芭蕾舞季»创作的，但最终只有12部留存下来。音乐是芭蕾舞的关键。
- 您经营不同的团队...
现在我不负责，但我将向不同的团队提供我的项目。在此之前，我在塔什干工作了4年，在那里上演了5场演出。我本来打算继续，但导演改变了，我不得不离开。我一点也不后悔，因为我回到莫斯科，在这里工作了很长时间。
- 您出生在莫斯科，在里加度过了童年，在美国和乌兹别克斯坦工作… 您在哪里感到«在家»，您的家在哪里感觉？
- 其实说，我喜欢俄罗斯。我经常去里加。 通常，在玛丽莎的周年纪念日和生日（7月27日），我们总是在里加歌剧院举办音乐会，但由于政治局势，我们不再去那里。 真可怜。我喜欢里加。我也很喜欢纽约。这真是个矛盾，尽管莫斯科和纽约是截然不同的城市，但我都感觉很自在。这两座城市的活力都很适合我。我也很喜欢圣彼得堡，我在那里工作了八年。它对我来说意义非凡。但说实话，我的想法是：只要有有趣的工作，即使是在中国，我也会去。
- 您为什么记住中国码？
我去过中国很多。疫情之前，上海举办过国际芭蕾舞比赛。我曾五次以评委和表演嘉宾的身份到访上海。我第一次来中国是在1986年。第二次来中国是在2006年，我所看到的景象令我震惊。一个国家在短短20年内就能重建，这让我感到无比震撼。在上海，我尤其被那座令人叹为观止的芭蕾舞文化中心所震撼。这座中心拥有76个芭蕾舞厅；一个可容纳1500人的上海国家芭蕾舞团剧院；以及一个可容纳800人的现代舞厅，用于演出现代舞作品。中心附近，距离地铁站两站的地方，还专门建了一个区域，供上海国家芭蕾舞团的芭蕾舞演员居住。据说在北京，也有一个类似的芭蕾舞文化中心，拥有86个舞厅！
他们在古典芭蕾和现代编舞领域都工作得很好，很有趣。中国艺术家总是为国际比赛带来独特的芭蕾舞数字。那是他们的事。他们现在表现出与中国运动员一样的高水平。
中国和韩国，以及更早的日本，都开始认真发展芭蕾舞学校，并邀请我们的专家前来授课。在中国，这项决定是由国家层面做出的。上海，后来是北京，开始举办国际芭蕾舞比赛：一年在上海，第二年在北京，如此交替。我们没有这样的比赛。我们的国际芭蕾舞比赛每四年举办一次。而他们的比赛每年都举办。
此外，中国比赛的奖金简直令人难以置信。我上次去的时候，大奖赛的奖金是三万美元。以前，芭蕾舞演员参加比赛能拿到这么高额的奖金，简直是天方夜谭。
当阿纳尼阿什维利·妮娜 (Ananiashvili Nina)和我在杰克逊市的比赛中表演时，我们赢得了大奖赛，当时是一万美元。 但事实是，这些一万美元与现在的完全不同。
- 哪个芭蕾舞奖对你来说最贵？
- 我在一所舞蹈学院学习时获得了我的第一枚金牌，当时我18岁。我对她有特别的爱。当然，赢得杰克逊市的比赛对我来说非常重要。
- 您最喜欢在哪里工作？
- 您知道吗，当我还是个孩子的时候，我真的很喜欢雕刻。 这对我来说是一种乐趣。 我还在雕刻… 最近，我根据我父亲保存的一幅画做了一只帕夫洛娃·安娜 (Pavlova Anna)的脚。伊尔泽最近举办了一场名为«我的帕夫洛娃»的比赛，她将这个雕塑作为比赛的象征。
- 您是说你选错了职业？
我的父母其实并不希望我成为一名芭蕾舞演员。他们明白，在这个行业里，很多事情不仅取决于你，还取决于其他人和其他因素。他们希望我成为一名雕塑家…
- 但他们仍然成为一名艺术家…
我最近去了舞蹈学院，看到戈洛夫金娜·索夫娅·尼科拉耶夫娜 (Golovkina Sofia Nikolaevna) 办公室里的家具正在展出，其中就包括我第一次来舞蹈学校时坐的那张沙发。是我爸爸带我来的。索夫娅·尼科拉耶夫娜 (Sofia Nikolaevna)当时问我想不想成为一名芭蕾舞演员。我说想，我想跳舞。就这样，一切都在那张小沙发上定下了。
- 您最喜欢在哪里工作？
- 我在美国过得很愉快。我是第一个在美国芭蕾舞剧院获得工作许可的苏联艺术家。他为巴雷什尼科夫工作。它给了我一个情感的提升，一些绝对奇妙的回火，创造性的自由和扩大我的视野。我看过要去大都会的戏剧。 帕瓦罗蒂 (Pavarotti)、多明哥 (Domingo)、米雷拉·弗雷妮 (Mirella Freni)在那里唱歌。我遇到了我父亲是朋友的贾罗夫·尼科莱 (Giaurov Nikolai)，我去了百老汇，看了新的作品。顺便说，我在那里有一个关于恢复«俄罗斯季节»的想法。我去了罗伯特·乔佛里 (Robert Joffrey) 和他的剧团到达的剧院，我看到风景和服装是如何一丝不苟地修复的，以及他们如何在«彼得鲁什卡»尽力。他们尝试，但他们不能做任何事情，因为他们没有俄罗斯精神。
我明白，我们必须自己做，跳舞比美国人好一百倍。结果，当我回到苏联时，我开始致力于恢复这些表演的想法。
事实证明，我正在继续我父亲所拥有的。 他恢复了微型«玫瑰的视野»。我也继续了上演«彼得鲁什卡»、«鸾»、«山鲁佐德»、«波洛维茨人之舞» 、«塔玛拉»、«蓝神» ，这些戏剧。我从«俄罗斯季节»，12芭蕾舞剧的曲目中恢复了我所能做的一切。从2009年以来，我们前往巴黎和伦敦，前往佳吉列夫工作的同一剧院。那是一家私营企业，我找到了帮助我们的赞助商。我们一直走到2014年，那时俄罗斯艺术家开始了各种动荡和取消… 我们还去了我们去过的所有城市：叶卡捷琳堡、车里雅宾斯克、彼尔姆、新西伯利亚... 伊尔泽和齐斯卡里泽·尼科莱(Tsiskaridze Nikolai) 在我们的演出中担任舞蹈演员。一切都非常精彩、美妙、动人。
- 对您来说，«俄罗斯精神»是什么?
- 当俄罗斯芭蕾舞走向世界，总会发生一些奇妙的变化；观众的感受也会截然不同。外国人喜爱我们的开放包容，喜爱我们丰富的表现力，喜爱我们精湛而富有魅力的芭蕾技巧。俄罗斯精神在芭蕾舞中体现得淋漓尽致，胜过其他任何艺术形式。我们始终引领着世界芭蕾舞的潮流。我们在舞台上的精彩演出总是能深深吸引并震撼每一位观众。苏联或俄罗斯的舞蹈演员出国演出时，他们的票价往往最高，这绝非偶然... 高质量的作品自然价格不菲。而这正是源于我们卓越的表演品质。
佳吉列夫开创了一个独特的传统：他为俄罗斯艺术突破了通往欧洲和世界的窗口。
- 您现在觉得俄罗斯文化被废除了吗？
我不感觉这个情况。 我想他们有这种感觉，因为他们开始损失很多钱，有机会看到我们的艺术家。 事实上，大都会歌剧院目前在融资方面遇到问题，维也纳歌剧院也是如此。 这适用于莫斯科大剧院曾经来过的所有歌剧场所。
- 您认为除了俄罗斯艺术家、俄罗斯芭蕾舞、俄罗斯表演之外，就没有其他选择吗？
- 当然，他们会引进基辅芭蕾舞团、第比利斯芭蕾舞团和明斯克芭蕾舞团。但莫斯科大剧院和马林斯基剧院是无可替代的。它们是芭蕾舞、音乐乃至世界文化的两大旗舰。我们的艺术家和观众互动交流，这是一种独一无二的体验。
顺便一提，我和阿拉·尤里耶夫娜 (Alla Iurievna)（我的妻子）是在«胡桃夹子»《胡桃夹子》的演出上认识的。我在克里姆林宫排演了«胡桃夹子»，并邀请了阿拉。不过说实话，我们认识很久了，我们在教堂里碰面过。然后，我们在十一月在那里结了婚。
阿拉：安德里斯比喻地说，«我们在胡桃夹子见过面»。事实上，我们已经认识了大约10年了。视觉上。只是每个人的命运都走了不同的道路。那时，从美国回来后，我在我们教会担任助理校长。 我资质从喀山来…
安德里斯：每个人都认为阿拉是芭蕾舞演员，尽管她与芭蕾舞无关。
阿拉：我的专业是经济学家，我的专业是全球经济学，我在游艇行业工作过。其中一个项目与莫斯科有关，我在首都。 结果是，我留在这里，我已经在莫斯科生活了10多年。
- 就是说，从字面上和比喻上说，你们是由教会联系在一起的… 安德里斯，您受洗为路德派，但后来发生了一些事情，您皈依了正统。意识或命运是否发生了严重的崩溃？
- 我的祖母在路德教会给我施洗。 我一直这样生活到33岁。 在美国之后，我回到列宁格勒。在列宁格勒，当我第一次登上舞台时，我们的灯光设计师培基纳·塔季娅娜 (Peikina Tatiana)在我的桌子上放了彼得堡的谢妮亚的图标。她说她是圣彼得堡和列宁格勒的守护神，会一直保护我。 我已经保存了这个图标。 然后我去了彼得堡的谢妮亚教堂。 渐渐地，他开始充满了正统的精神… 此外，我在莫斯科的公寓的窗户俯瞰寺庙。 我怎么能住在一个面向教堂的窗户的公寓里，而我不是一个东正教的人？ 结果是，我通过基督信仰的仪式皈依了正统。 这就是一切的结果…
在这里以教会为导向是非常重要的。 在我皈依正统之前，我受洗，但我不是教会的成员。 当我加入教会时，我的生活发生了变化。 最大的发现是我的迪维沃之旅。 现在我在那里有一所房子，我自己的巢，有一个芭蕾舞厅和一个美妙的炉子。
- 他们说剧院也是一座寺庙，一座艺术寺庙…
- 最重要的是他们提供的是什么，内容是什么。如果有一位优秀的导演和演员，剧院就能生存下去。在我们的行业里，设备从来都不重要。当你走进一家有传统的剧院，你总会被它的氛围所感染。人们谈论莫斯科戏剧性并非浪得虚名… 乐团或许并不出色，但如果有一位优秀的指挥，就能将演出提升到一个全新的境界。我认为剧院也是如此。如果剧院拥有专业的团队，一切都会顺利。
博丽索娃·叶卡捷琳娜 (Borisova Ekaterina)讨论了
摄影师：尼娜·阿洛韦尔特。
图片来自安德里斯·利耶帕